Эссе Саймона Кричли о текстах Боуи. Размышляя о личном переживании музыки и поэзии Боуи, Кричли разбирает его аранжировки и тексты — от раннихThe Man Who Sold the World до «ледяного модернизма» конца 1970-х, где слышно влияние Брайана Ино, Терри Райли и немецких краут-роковых групп Neu!, Can, Tangerine Dream и Amon Düül II. После разочарования записями и выступлениями 1980-х Кричли с интересом слушает Боуи 1990-х перед тем как вновь пережить катарсис от The Next Day (2013) с синглом Where Are We Now? Еще не зная, что спустя три года Боуи запишет свой последний альбом, а через два дня (10 января 2016) его не станет. Кричли завершает эссе вполне пророческим рассказом о David Bowie Is (2013) — ретроспективе в лондонском Музее Виктории и Альберта.
Кульминация выставки — огромный зал с большим количеством видеоматериала, транслируемого на три стены, в том числе фрагменты выступлений 70-х годов. Народу было битком. К счастью, я нашел, куда сесть, и, просидев минут сорок, досмотрел один цикл и погрузился в следующий целиком. Закончился видеоряд должным образом: записью Rock’n’Roll Suicide, возможно с выступления в Хаммерсмит Одеон в июле 1973-го. Песня доиграла. Зажегся свет. Люди вокруг улыбались. Они просто были счастливы. И это потрясающе. О нет, мой друг, ты не одинок. Я не хочу, чтобы Боуи останавливался. Но это произойдет.
В книге собраны воспоминания, размышления и комментарии к собственным сочинениям, пластинкам и концертам американского композитора Мортона Фелдмана — представителя Нью-Йоркской школы.
Эстетический трактат Фридриха Ницше о дуалистических истоках искусства.
Философ считал, что древние греки нашли в искусстве способ борьбы с бессмысленностью реальности и безнадежным пессимизмом.
Автобиография знаменитого оперного певца Федора Шаляпина (11873–1938). Артист вспоминает годы работы в театре, размышляет об оперном искусстве и исполнительском мастерстве.
В работе издателя и рок-журналиста Александра Галина собраны дискография, фильмография, хронология, а также тексты песен с переводом популярной американской рок-группы Nirvana и ее лидера Курта Кобейна — главных вдохновителей гранжа. Книга входит в серию «Альтернативный Рок».
Музыкальный журналист Джонатан Миллер был близок к Depeche Mode на протяжении всей их карьеры. Работа Миллера состоит из множества фактов о группе, например, о синтезаторах, которыми пользовались участники коллектива. Также в первой авторизованной биографии присутствуют фрагменты интервью, которые музыканты успели дать до 2004 года.
Музыкальный журналист Мик Уолл написал биографию Black Sabbath в стиле самой группы — драматично, дерзко и немного безумно. Кроме совместных приключений группы автор не потерял и важные конфликты, с которыми столкнулись участники, а также подробности из личной жизни музыкантов, повлиявшие на жизнь всемирно популярного коллектива. Например, о личном торговце кокаином, который путешествовал вместе с группой в турне.
Бывшая жена рок-музыканта Виктора Цоя, Марианна Цой составила сборник интервью, текстов песен, а также публикаций об экс-лидере «Кино».
В 1979 году молодой музыковед Соломон Волков написал книгу о жизни и творчестве великого советского композитора. Работа эта изначально издана на английском языке для западной аудитории — поклонников творчества Шостаковича, жаждующих понять культурный и политический контекст, в котором творил композитор.
Звукорежиссер и музыкальный продюсер Дэвид Гибсон создал методическое руководство для тех, кто хочет научиться качественно записывать и сводить музыку.
Британский научный журналист Филип Болл задается вопросами, как музыка возбуждает страсти и нагоняет тоску, почему слушать Боуи никогда не скучно и как Black Sabbath одной песней создали новое музыкальное направление. Болл отвечает на вопросы с помощью математики, психофизиологии, истории, а также использует данные последних исследований, попутно выясняя, почему музыка так сильно на нас влияет.
