Книга британского журналиста, бывшего главного редактора журнала Mixmag Дома Филлипса о том, как английская танцевальная музыка и диджейство повлияли на возникновение «суперклубов» и «супердиджеев». Девяностые годы прошлого века принесли с собой последнюю, абсолютно новую культуру. Ее называли эйсид-хаусом, рейвом или же просто, клубной культурой. За несколько коротких лет она превратилась в самый настоящий бизнес, во главе которого находились суперклубы и супердиджеи. Пробыв все десятилетие главным редактором одного из ведущих журналов этого движения — Mixmag, — Дом Филлипс своими глазами видел взлет и падение этой культуры, крайности клубного мира и пустоту, скрывающуюся за яркими вывесками суперклубов и супердиджеев.
Супердиджеи: триумф, крайность и пустота
Эту книгу можно читать бесплатно в библиотеке музея «Гараж».
Ищите книгу на полке «ИМИ»
«Space называли лучшим клубом. Туда стекались тусовщики со всего мира и одуревали от наркотиков. Клуб даже не открывал свои двери до полудня. Однако толпа начинала собираться на автостоянке неподалеку от Space уже к 11:30 утра. Все они с нетерпением ждали того момента, когда двери наконец распахнутся и самая первая вечеринка лета откроет клубный сезон. Большая часть собравшихся тусовалась всю предыдущую ночь, при этом никто из них не выглядел слишком потрепанным».
Обстоятельная биография одного из самых популярных и влиятельных певцов прошлого века. Кроме внимательного жизнеописания книга ценна погружением именно в поэтические и музыкальные нюансы творчества знаменитого канадца.
Детальная история постпанка и его поджанров конца 70-х и начала 80-х годов. Автор наблюдает за деятельностью групп и эволюцией самого пост-панка, параллельно рассматривая не менее важную деятельность лейблов, фэнзинов, а также влияние локальных сцен. Все это позволяет восстановить подробнейшую картину жизни жанра и индустрии с почти энциклопедической точностью.
Американский музыкальный критик Грейл Маркус проводит параллели между панк-движением 1970-х и радикальными художественно-политическими течениями XX века, такими как ситуационизм, леттризм или дада.
В «This Is Your Brain on Music» американский ученый, психолог, музыкант и продюсер Дэниел Левитин отвечает на вопросы о том, когда формируется музыкальный вкус человека, как мозг отвечает на песни, когда мы находимся в аппарате МРТ и почему удовольствие от прослушивания музыки особеннее других видов удовольствия.
История российского клубного движения глазами промоутера Андрея Хааса. Мемуары о тринадцати годах русского рейва, с его зарождения в петербургском сквоте на Фонтанке, 145 до превращения в полноценную индустрию — в лицах, именах и событиях.
Писатель, драматург и режиссер Лев Наумов собрал под одной обложкой основной корпус стихотворений Александра Башлачева, а также подробную биографию, библиографию поэта и певца, наиболее значимые интервью с ним и другие важные материалы о Башлачеве.
Книга английского музыкального критика и журналиста Саймона Рейнольдса о том, как и почему современная поп-культура помешалась на ретро. Рейнольдс выстраивает картину западной поп‐культуры, основываясь на личном опыте, интервью с музыкантами и социологами, анализе YouTube и работ постструктуралистов (и некоторых других философов XX века).
Сборник интервью, рецензий, репортажей и других публикаций о Егоре Летове и группе «Гражданская оборона» 1989–1997 годов.
Монография основателя Термен-центра Андрея Смирнова затрагивает историю искусства звука в России и СССР первой половины ХХ века. В книге рассматриваются технологические разработки того времени и их влияние на современный звук. Книга написана через призму медиаархеологии.
Сборник эссе, бесед и фотодокументов, приуроченный к четвертому Фестивалю другой музыки в Стокгольме. В сборнике затрагивают темы экологии и глобализации, рассказывают про необычные практики звукоизвлечения и влияние контекста на привычные методы игры, рассматривают природу эзотеризма и другие явления.