Книга британского журналиста, бывшего главного редактора журнала Mixmag Дома Филлипса о том, как английская танцевальная музыка и диджейство повлияли на возникновение «суперклубов» и «супердиджеев». Девяностые годы прошлого века принесли с собой последнюю, абсолютно новую культуру. Ее называли эйсид-хаусом, рейвом или же просто, клубной культурой. За несколько коротких лет она превратилась в самый настоящий бизнес, во главе которого находились суперклубы и супердиджеи. Пробыв все десятилетие главным редактором одного из ведущих журналов этого движения — Mixmag, — Дом Филлипс своими глазами видел взлет и падение этой культуры, крайности клубного мира и пустоту, скрывающуюся за яркими вывесками суперклубов и супердиджеев.
Супердиджеи: триумф, крайность и пустота
Эту книгу можно читать бесплатно в библиотеке музея «Гараж».
Ищите книгу на полке «ИМИ»
«Space называли лучшим клубом. Туда стекались тусовщики со всего мира и одуревали от наркотиков. Клуб даже не открывал свои двери до полудня. Однако толпа начинала собираться на автостоянке неподалеку от Space уже к 11:30 утра. Все они с нетерпением ждали того момента, когда двери наконец распахнутся и самая первая вечеринка лета откроет клубный сезон. Большая часть собравшихся тусовалась всю предыдущую ночь, при этом никто из них не выглядел слишком потрепанным».
Из книги Маскелиаде начинающий музыкант узнает о музыкальной теории и композиции, практике создания трека, работе со звуком и других технических аспектах творчества.
В 2008 году американец Ари Херстанд бросил работу бариста в Starbucks, чтобы заняться исключительно музыкой и сделать творчество своим основным источником дохода. За следующие годы он накопил опыта и набил достаточно шишек, чтобы поделиться своими лайфхаками с другими. От работы с социальными сетями до взаимодействия с лейблом, от общения с фанатами до особенностей процесса записи на студии — «How To Make It in the New Music Business» может стать отличным гидом как для новичка, так и для профессионала индустрии.
Книга профессора истории и исследователя музыки Дэвида Суйсмана о становлении музыкального бизнеса и формировании совершенно новой индустрии развлечений.
Предметом изучения британского музыковеда и критика Адама Харпера стала электронная и акустическая музыка и их влияние на популярные жанры — в течение 2000-х он писал об этом для The Wire, The Fader и Resident Advisor. К концу десятилетия Харпер оформил свои изыскания в философскую монографию «Infinite Music», в которой попытался развить идеи композиторов Арнольда Шёнберга и Джона Кейджа о том, какой будет музыка будущего, процессы ее написания и записи, а также наши с ней отношения.
Книга преподавателя и исследователя музыки Романа Олейникова.
Книга американского музыкального журналиста Хэнка Бордовица о музыке народов Африки, восточноевропейских евреев и цыган.
В книге «Mars by 1980» британский журналист Дэвид Стаббс прослеживает историю электронной музыки от ранних экспериментов со звуковыми волнами до современной хаус- и техно-сцены.
На передаче «Рок-посевы» диджея радиостанции Би-би-си Севы Новгородцева выросло не одно поколение советских меломанов, ведь именно от Новгородцева жители Союза узнавали о популярной западной музыке, от которой слушателя современной России отделяет пара кликов. В своей передаче Ногородцев открывал для соотечественников Led Zeppelin, Deep Purple, Pink Floyd, The Who и других героев мировой сцены. Второй том хрестоматии журналиста посвящен The Who, Jethro Tull, Pink Floyd, Сиду Барретту, Элтону Джону и Эрику Клэптону.