Институт музыкальных инициативМосква+7 (967) 051–87–65
logo
@imi_liveИнститут музыкальных инициатив
инструкцииhttps://cdn-yc-static.i-m-i.ru/store/uploads/instructions/section/311/image/main-09e1a48b6dfd6e3bccbad389e580cb76.jpg2026-07-10T19:15Основные шаги при подготовкеКак организовать музыкальный фестиваль в России
Инструкции
Читать 61 минуту

Как организовать музыкальный фестиваль в России

Музыкальный фестиваль — это не только сцена и лайн-ап, но и переговоры с артистами, поиск денег, согласования с властями, ночные монтажи, сложная экономика и постоянная работа с аудиторией. Организаторы ежедневно принимают множество решений, ищут компромиссы и идут на финансовые риски. 

В этой большой инструкции, в основу которой вошли более ранние материалы ИМИ, мы разобрали ключевые аспекты подготовки фестиваля — от экономики, букинга артистов и продвижения до инфраструктуры площадки, безопасности зрителей и юридических вопросов. Для этого мы поговорили с организаторами «Летника», Motherland и «Музсходки», а также пиар-менеджером и музыкальным юристом.

Сюзанна Иванова

Директор Музыкального проектного агентства, генеральный продюсер сообщества развития музыкальной индустрии, создатель и руководитель Всероссийского музыкального фестиваля «Музсходка», а также лаборатории для музыкантов M'uzlab

Никита Заболоцкий

Директор фестиваля «Летник». Сооснователь маркетингового агентства «Респект Агентство». Ранее — программный директор бара «Ровесник»

Иван Бочаров

Продюсер московского фестиваля независимой музыки Motherland, директор группы Terelya

Александр Гудков

Юрист по авторским правам, судебный юрист

Надя Лапочкина

Экс-глава PR лейбла System 108, Диско-клуба и ДК «Альфа Кристалл». PR-менеджер артистов Mirele, DJ Stonik1917, Biicla, Глум, Лиза Громова, группы «Казускома» и других. PR-менеджер фестивалей «Фестик», «Круто», «Это база»

Фестиваль Motherland

Чек-лист по организации музыкального фестиваля

  • Придумайте идею фестиваля и оцените свой опыт, ресурсы и потенциальные риски.
  • Разработайте концепцию: продумайте позиционирование, формат,  жанры, фирменный стиль и определите целевую аудиторию.
  • Соберите команду: распределите роли, подключите подрядчиков и оформите отношения юридически.
  • Просчитайте экономику проекта. Составьте бюджет, определите источники доходов и расходов, предусмотрите финансовую подушку.
  • Выберите площадку и дату. Подберите локацию, оцените её возможности и стоимость и забронируйте на даты.
  • Организуйте финансирование. Настройте продажу билетов, составьте график платежей и начните поиск партнёров и спонсоров.
  • Сформируйте музыкальную программу: проведите букинг артистов, согласуйте райдеры и заключите договоры.
  • Подготовьте площадку: спланируйте инфраструктуру, техническое оснащение, логистику и сервисы для зрителей.
  • Обеспечьте безопасность и соблюдение закона: получите необходимые согласования, организуйте охрану, медицинское сопровождение и юридическую поддержку.
  • Запустите продвижение: подготовьте сайт и соцсети, разработайте рекламную кампанию, настройте работу с медиа, блогерами и партнёрами.
  • Проведите фестиваль: перед началом проверьте готовность всех служб, а во время мероприятия координируйте работу команды и оперативно решайте возникающие задачи.
  • Подведите итоги: проведите постпромо, проанализируйте результаты, соберите обратную связь и используйте опыт при подготовке следующего фестиваля.
Фестиваль Motherland

Концепция и аудитория

Оцените собственный опыт и ресурсы. Фестиваль — самый сложный тип офлайн-мероприятий, с финансовой точки зрения он более рискованный, чем концерты. Важно попробовать себя в организации более лёгких форматов мероприятий, прежде чем решиться на первый фестиваль.

Почему бы не начать с концертов?

Иван Бочаров, продюсер московского фестиваля независимой музыки Motherland, говорит, что обычно фестивали делают опытные представители музыкальной индустрии: менеджеры, фанаты музыки с большим опытом волонтёрства на различных мероприятиях или музыканты, которые переключились с творчества на менеджерскую работу.

Поэтому он советует будущим организаторам фестивалей без опыта сначала поработать с концертами: это поможет понять, что такое технический и бытовой райдеры, как сотрудничать с площадками и работать с билетными операторами и какие существуют требования безопасности.

Никита Заболоцкий, директор фестиваля «Летник» предлагает начинать с маленьких мероприятий: три–четыре нишевых артиста в один день на небольшой площадке. Если фестиваль удастся, вы получите опыт, первые связи и в следующем году сможете выходить на имена побольше.

Определите идею и формат фестиваля. Организация начинается с концепции. Важно понять, зачем нужен фестиваль, какую идею он будет транслировать и чем будет отличаться от других событий. Сформулируйте позиционирование фестиваля и придумайте название.

Учитывайте опыт российских и мировых фестивалей в составлении концепции и программы — например, референсом для организаторов фестиваля «Летник» служат Primavera, Coachella и Sziget.

Какие типы фестивалей бывают?

Директор фестиваля «Летник» Никита Заболоцкий разделяет фестивали в России на три глобальных направления:

  • Классические фестивали, где на нескольких сценах параллельно выступают артисты и нет ночной части — среди них VK Fest, «Пикник „Афиши“» и Motherland. Зрители приходят на такие фестивали в первую очередь за именами в лайн-апе. 
  • Фестивали-вечеринки, где есть ночная часть и выступает много диджеев.
  • Мультиформатные продолжительные фестивали, такие как «Летник», которые сочетают черты первых двух типов. На таких мероприятиях перемешивается аудитория артистов разных жанров. 

Исходя из идеи выберите формат: будет это опен-эйр, фестиваль в клубе или серия концертов на разных площадках, каким жанрам вы отдадите предпочтение в лайнапе. Подумайте, сколько сцен задействовать, нужен ли фудкорт и бар.

Оцените предполагаемую аудиторию. Подумайте, какая аудитория поддержит идею вашего фестиваля — и какая нужна именно вам. Определите ядро целевой аудитории — возраст, пол и социальный статус самых активных, лояльных и многочисленных посетителей. От этого будут зависеть многие аспекты мероприятия — от локации и времени его проведения до лайнапа, дополнительных развлечений и меню и цен в баре и на фудкорте. 

Каково ядро фестивальной аудитории?

По данным совместного исследования Ad Index и Beeline за 2019 год, организаторы российских фестивалей в основном ориентируются на одну и ту же целевую аудиторию. Ядро фестивальной аудитории — молодые люди в возрасте от 25 до 35 лет. 

При этом со временем портрет аудитории фестиваля может меняться. Например, средний возраст зрителей VK Fest в 2024 году составлял 28 лет, а в 2025 году — уже 31 год, причём событие всё чаще посещают семейные люди: в браке состоят 57% опрошенных зрителей, а 61% имеют детей. 

Важно понимать, какая музыка популярна в вашем регионе, насколько востребованы и посещаемы массовые мероприятия, есть ли конкуренты у вашего фестиваля и насколько платежеспособны его потенциальные посетители. 

Продумайте визуальную концепцию фестиваля. Визуальная концепция должна соответствовать идее фестиваля и быть узнаваемой во всех точках контакта со зрителем — от афиши до оформления сцены.

Фестиваль «Летник»

Команда фестиваля

Вокруг идеи можно собирать команду. Лучше всего начинать с небольшой команды единомышленников — по мере подготовки фестиваля вы сможете расширить штат, если это будет необходимо. Например, Сюзанна Иванова («Музсходка») делала первые мероприятия с друзьями. В итоге в её команде сейчас 30 человек, которые образовали некоммерческое сообщество развития музыкальной индустрии Тюмени и делают много проектов, помимо фестиваля: лекции, мастер-классы, квартирники, лаборатории.

Нужна ли фестивалю штатная команда?

Иван Бочаров (Motherland) говорит, что позволить себе полноценную команду на зарплате, которая будет круглый год заниматься только одним мероприятием, могут только организаторы фестивалей с выручкой от 100 миллионов рублей. Поэтому, как правило, фестивалями занимаются люди, которые работают с множеством проектов — а из-за того, что индустрия маленькая, часто одни и те же лица участвуют в подготовке разных фестивалей. Учитывайте их загруженность на других мероприятиях, планируя собственное, и помните о конфликте интересов: чаще всего один человек не может занимать ключевые должности в командах сразу двух фестивалей.

Сформируйте список задач и распределите роли внутри команды. Ответственный и оперативный менеджмент — залог успеха любого мероприятия. Все не должны заниматься всем: чётко распределите обязанности и зафиксируйте их.

Чаще всего требуются:

  • Продюсер или директор фестиваля. Отвечает за концепцию, бюджет и стратегические решения, формирует команду, принимает финальные решения по программе фестиваля, финансам и партнёрствам.
  • Главный проджект-менеджер. Координирует все глобальные задачи и процессы, составляет план работ и график, координирует работу команды и подрядчиков, следит за сроками, бюджетом и выполнением задач.
  • Букинг-директор. Один или несколько человек, которые разрабатывают музыкальную программу, подбирают артистов, ведут с ними переговоры, согласовывают условия выступлений, составляют расписание и контролируют выполнение всех договоренностей. В дни события букинг-директор может заведовать стейдж-менеджментом  — составлять график репетиций и саундчеков, контролировать тайминг, решать форс-мажоры за кулисами, координировать работу специалистов сцены. Или взять на себя функции артист-менеджера — то есть, сопровождать музыкантов при подготовке выступления и на площадке.
  • Технический директор. Отвечает за всю техническую инфраструктуру фестиваля: звук, свет, видео и электроснабжение на площадке, монтаж и демонтаж оборудования, выполнение технических райдеров музыкантов, взаимодействие с подрядчиками и компаниями по прокату. На небольшом мероприятии — например, на фестивале на пять групп в клубе вместимостью 200 человек — эти задачи можно передать специалистам площадки, но на крупном ивенте без собственного технического директора не обойтись.
  • Маркетинговый директор. Отвечает за продвижение фестиваля — чтобы мероприятие нашло свою аудиторию и было продано как можно больше билетов. Он разрабатывает маркетинговую стратегию, планирует рекламные кампании, работу с соцсетями и партнёрские проекты с медиа и лидерами мнений, контролирует все внешние коммуникации и анализирует эффективность продвижения. Если мероприятие небольшое, он может сам вести соцсети, настраивать рекламу и договариваться с медиа, если это крупный фестиваль — управлять маркетинговой командой, в которую входят PR-менеджер, SMM-менеджер, дизайнер и специалист по рекламе. 
  • Юристы и бухгалтеры. Как правило, у небольших мероприятий это внештатные специалисты. Юристы отвечают за пользовательские соглашения и политику обработки персональных данных, оформление договоров со спонсорами, артистами и подрядчиками, решают вопросы авторского права, возрастной маркировки и рекламы, помогают получить необходимые согласования и разрешения, при необходимости могут представлять интересы организатора в переговорах или суде. Бухгалтер ведет учёт, готовит финансовую отчетность, рассчитывает налоги, оформляет счета и акты, проводит выплаты артистам и подрядчикам, контролирует расходы и поступления средств.

Кто ещё может понадобится на крупном мероприятии?

  • Специалист по работе с партнёрами и спонсорами. Ищет коммерческих партнёров, готовит презентации и предложения, ведёт переговоры, сопровождает интеграции брендов и контролирует выполнение обязательств перед партнёрами. 
  • F&B-менеджер. Организует работу фудкорта и бара, взаимодействует с операторами питания и контролирует качество сервиса. 
  • Логист. Отвечает за перевозку оборудования, организацию поставок и трансфер музыкантов и команды.
  • Координатор площадки. Отвечает за подготовку территории фестиваля  — от планирования размещения объектов и их строительства до демонтажа и вывоза мусора, взаимодействует с площадкой и подрядчиками.
  • Координатор волонтёров. Набирает и обучает волонтёров, распределяет задачи, составляет графики, обеспечивает питание и решает оперативные вопросы.
  • Служба поддержки зрителей. Отвечает на вопросы в соцсетях, консультирует посетителей по вопросам оформления, возврата и обмена билетов, принимает жалобы, сообщения о потерянных вещах, анализирует самые частые проблемы, помогает обеспечивать доступность фестиваля для маломобильных людей. 
  • Стейдж- и бэкстейдж-менеджеры. Составляют график репетиций и саундчеков, контролируют тайминг, решают форс-мажоры за кулисами, координируют работу специалистов сцены. 
  • Артист-менеджеры. Сопровождают музыкантов при подготовке выступления и на площадке.
  • Координатор безопасности. Отвечает за то, чтобы фестиваль прошёл без происшествий и соответствовал требованиям законодательства. Оценивает потенциальные риски, разрабатывает план действий при чрезвычайной ситуации, взаимодействует с охраной, государственными органами и экстренными службами, контролирует соблюдение правил безопасности на площадке.

В условиях ограничений один человек в команде может совмещать сразу несколько функций. Распределение задач во многом зависит от масштаба фестиваля, поэтому, обсуждая роли внутри команды, отталкивайтесь в первую очередь от необходимого минимума для реализации задуманного. 

Подумайте, какие задачи можно отдать подрядчикам или волонтёрам — это может быть разработка дизайна, настройка рекламы, строительство сцен или другие специфические задачи. «Чаще всего абсолютно все задачи на аутсорс отдают фестивали от брендов и имиджевые проекты. Но заработать так невозможно и сделать что-то уникальное не выйдет», — считает Иван Бочаров (Motherland).

Где искать людей? 

В редких случаях организаторы фестивалей ищут специалистов через сайты с вакансиями. Чаще всего новые участники команды находятся через связи в музыкальной индустрии. Расширяйте круг полезных знакомств: они помогут быстро выйти на узкоспециализированных профессионалов, таких как менеджеры по управлению площадкой или звукорежиссёры с опытом работы на больших сценах. Иногда специалисты сами связываются с организаторами и предлагают поработать совместно.

Можно искать людей в смежных областях. Никита Заболоцкий («Летник») говорит, что многие фестивальщики начинали карьеру в барах с музыкальной программой, организовывая небольшие ивенты. У таких кадров, как правило, нет опыта, но есть потенциал развиваться и желание браться за более крупные проекты, отмечает эксперт. А Сюзанна Иванова («Музсходка») приглашала в команду знакомых из театральных кругов. 

Найти людей также можно в разделе «Специалисты» на сайте ИМИ: там мы публикуем анкеты менеджеров, звукорежиссёров, дизайнеров и других профессионалов индустрии. А ещё вы можете вступить в чат «Круг ИМИ» в Telegram, где собираются представители музыкального рынка. 

Оформите юрлицо. Статус юрлица необходим для заключения большинства договоренностей: от контрактов с участниками команды и техническими подрядчиками до подписания документов на выступление с артистами. Достаточно зарегистрироваться как ИП.  

Договоритесь об условиях работы. Сделайте это до начала работы со специалистом и обязательно зафиксируйте все договорённости юридически — даже если вы привлекли друзей. Пропишите в договоре ответственность каждой стороны, условия сотрудничества и сроки выполнения поставленных задач.

Фестиваль Motherland

Место и время 

Фестиваль — это масштабное мероприятие, буквально расписанное по минутам. Чем меньше у вас и вашей команды будет неопределённости, тем выше вероятность, что всё пройдет без накладок, а вы не только окупите свои затраты, но и выйдете в плюс. Зафиксируйте место и время как можно раньше.

Подберите варианты площадки. Не забывайте, что площадка — это не только пространство. Это ещё и затраты на охрану, постройку сцен, создание инфраструктуры фестиваля и проведение коммуникаций. Изучите все возможные варианты — как правило, арендовать площадку мечты получается не всегда, будьте готовы идти на компромисс, исходя из бюджета мероприятия и доступных локаций. 

Выберите дату и время проведения фестиваля. Учитывайте все возможные факторы: пересечение по времени с другими развлекательными событиями, актуальными для вашей аудитории, сезон отпусков, когда потенциальные зрители могут уехать, городские праздники. Также изучите местное законодательство о порядке проведения массовых мероприятий и тишине: в некоторых регионах шуметь разрешается до 23:00, в других — до 22:00.

Фестиваль Motherland

Экономика фестиваля

Продажа билетов — это ключевой источник дохода, исключения — мероприятия, которые создаются для крупных компаний на их средства. Организаторы, опрошенные ИМИ, утверждают, что маржинальность у фестивалей невысокая, а рисков много: непонятно, сколько билетов получится продать и удастся ли найти партнёров. Поэтому рассчитывать на большую прибыль не стоит. 

Почему продажа билетов не сразу приносит деньги организаторам? 

В идеальном случае в процессе подготовки фестиваля вы будете расходовать средства на его организацию и параллельно получать деньги с продажи билетов. Но есть нюанс: далеко не всегда есть возможность вывести средства сразу. Если организатор работает с билетным оператором, чаще всего он получает деньги за продажу билетов уже после того, как мероприятие состоялось. Так операторы страхуются: если фестиваль отменится, деньги нужно вернуть зрителям. Если организатор исчезнет или не выполнит обязательства, оператор не хочет оказаться крайним. Для новичка это проблема: можно продать билеты на сотни тысяч рублей, но не иметь доступа к этим деньгам до фестиваля.

Опытным организаторам с хорошей репутацией на рынке оператор может пойти навстречу: например, при эксклюзивной продаже билетов выдать часть денег авансом — потом эти средства вернутся оператору с продаж. Ещё один вариант: оператор может перечислять организатору деньги от продаж поэтапно. Но получить такие условия новичку сложно.

Если вы проводите фестиваль впервые, у него нет годами сложившейся аудитории или суперхедлайнера, который привлечет тысячи слушателей, не стоит рассчитывать на продажи в первые недели после анонса. Можно запланировать предпродажу билетов — но далеко не все зрители готовы покупать кота в мешке, поэтому мгновенной выручки, скорее всего, не будет.

Подсчитайте расходы. Прикиньте, во сколько вам обойдётся организация фестиваля при всех возможных вариантах выбора площадки. Оцените, какое количество билетов по какой цене необходимо продать, чтобы выйти в ноль и чтобы заработать. Подумайте, какую долю бюджета вы готовы потратить на музыкальную программу, продвижение и другие статьи расходов. Обсудите предварительные условия с музыкантами и подрядчиками — это поможет сформировать рамку бюджета.

Определитесь с площадкой и забронируйте её. Заключите договор аренды и внесите предоплату. Обязательно зафиксируйте в договоре все договоренности и траты. 

Фестиваль «Музсходка»

Статьи расходов 

Аренда и застройка. Оплата площадки, монтаж сцены, шатров, ограждений, аренда мебели, а также обеспечение территории электроэнергией и водоснабжением, уборка. 

Программа. Гонорары выступающих, бытовой и технический райдеры, затраты на трансфер, проживание и питание. Для небольших событий всё это может составлять львиную долю затрат: у фестиваля на 1000 человек на артистов может уйти больше 50% бюджета. Для больших фестивалей эта статья расходов редко превышает 30%, так как продакшен и площадка у них значительно дороже, чем у мелких мероприятий, отмечает Иван Бочаров (Motherland). 

Техника. Аренда профессионального звукового, светового и сценического оборудования, экранов и пультов, а также оплата работы звукорежиссеров и специалистов по монтажу техники.

Безопасность и закон. Услуги частных охранных предприятий, установка металлоискателей, дежурство бригад скорой помощи и пожарных, штрафы за возможные нарушения правил проведения массовых мероприятий и норм безопасности, лингвистическая экспертиза.

Маркетинг и PR. Наружная и таргетированная реклама, создание визуального стиля и печать полиграфии, работа PR-специалистов, производство контента — в том числе фото- и видеосъёмка и монтаж.

Персонал и лицензирование. Зарплаты координаторов, администраторов, волонтёров и технического персонала, а также государственные пошлины и авторские отчисления.

Фестивааль Motherland

Источники дохода 

Продажа билетов. Ключевой источник дохода.

Поддержка спонсоров и партнёров. Никита Заболоцкий («Летник») говорит, что идеальная доля спонсорских средств в бюджете фестиваля — 50%. Это позволит меньше зависеть от продаж билетов и других доходов. Но чаще всего этот показатель составляет 10–30% — как в случае, например, с фестивалем Motherland.

Гранты. Финансовая поддержка от местных властей или культурных фондов, если фестиваль выполняет социальную или туристическую миссию. Иногда гранта добиться не получается — но если власти считают фестиваль полезным, они могут оказать информационную поддержку, поделиться контактами подрядчиков или помочь с организацией безопасности, отмечает Сюзанна Иванова («Музсходка»).

Мерч фестиваля и групп. Как правило, доля доходов от мерча в бюджете невысока — даже если он хорошо продаётся, отмечает Иван Бочаров (Motherland).

Фудкорт и бар. Как правило, это дополнительный источник дохода. Например, у фестиваля Motherland доходы от еды, алкоголя и мерча в совокупности составляют до 15%.

На чём ещё можно заработать?

Можно организовать платные развлечения на территории фестиваля — фотобудки, мастер-классы, аттракционы. Также дополнительным источником дохода может стать плата за парковку, камеру хранения или комфортные условия проживания гостей и другие дополнительные услуги.

Я хочу сделать фестиваль со свободным входом. Где брать деньги?

Сюзанна Иванова («Музсходка») рассказывает, что вход на её фестиваль свободный. При этом «Музсходка» получает деньги с грантов и от коммерческих партнёров — это позволяет компенсировать отсутствие дохода от продажи билетов. Ещё один источник средств — фирменный мерч фестиваля и ярмарка, за участие в которой продавцы платят. При этом организаторы фестиваля не забирают процент с продаж товаров на ярмарке. Также команда берёт дополнительные коммерческие заказы — вырученные средства идут на нужды фестиваля.


Обзаведитесь стартовым капиталом и финансовой подушкой. Скорее всего, вам придётся вложить собственные средства в организацию — и не факт, что эта сумма отобьётся. Со временем публика узнает о вашем фестивале — и, если билеты начнут покупать, вы сможете пустить эти деньги в дело. А пока лучше позаботиться о финансовой подушке. Даже если фестиваль уже известен зрителям, на старте работы нужно иметь на руках не меньше 20% от общего объема планируемых расходов, советует Никита Заболоцкий («Летник»). В процессе можно добавлять средства: от спонсоров и партнёров, ранней продажи билетов, если есть возможность вывода средств до события.

Настройте процесс продажи билетов. Самый удобный способ продажи билетов — электронный. Но прежде чем заводить страницу фестиваля на одной из платформ для онлайн-продаж, изучите все возможные варианты: разные площадки размещают электронные билеты на разных условиях. Одни просто предоставляют страницу продажи, другие дополняют услугу набором промосервисов, третьи — работают по системе подписки и будут удобны организаторам повторяющихся ежемесячных мероприятий. 

Заключите договор с выбранным сервисом и настройте прозрачный процесс вывода денегВесь ваш доход и текущие траты необходимо фиксировать в таблице расхода-прихода для понимания финансового положения.  

Составьте график платежей. Зафиксируйте точные суммы и даты, в которые вы обязаны расплатиться с арендодателями, подрядчиками и артистами, согласно заключенным договорам. Это позволит равномерно распределить траты и избежать неловких просьб о переносе платежа.

Составьте план продаж билетов. Иван Бочаров (Motherland) советует разбить план на недели с момента старта продаж — сколько билетов надо продать и сколько денег заработать в каждую неделю. Если есть возможность вывода денег за билеты, вы можете сразу потратить их на текущие расходы. 

Подумайте о спонсорах. Окупить расходы на организацию и проведение фестиваля поможет поддержка спонсоров. Подумайте, каким компаниям может быть интересно участие в вашем событии и что вы можете им предложить. 
 

Как искать спонсоров и общаться с ними?

Фестиваль предоставляет брендам эмоциональный контакт с потребителем, возможность рассказать о товарах и услугах, собрать данные о потенциальных покупателях и повысить узнаваемость. По словам Никиты Заболоцкого («Летник»), спонсоров интересует метрика Top of Mind. Высокие показатели узнаваемости обычно обеспечивают крупные мероприятия, поэтому небольшим фестивалям сложнее договориться о сотрудничестве.

Учитывайте, что бренды могут предоставить не только финансовую поддержку, но и сотрудничать с вами по бартеру: например, один из спонсоров «Музсходки» кормил волонтёров в обмен на брендированную зону на площадке. Иногда партнеры предлагают бесплатную продукцию для гостей фестиваля, помогая тем самым создавать инфраструктуру события.  

Иногда найти спонсора проще региональным мероприятиям, чем столичным: — если это крупное событие с выгодной локацией (например, в центре города), у компаний часто не бывает альтернатив. Например, «Музсходка» сотрудничала с «Альфа-Банком», крупной сетью супермаркетов «Жизньмарт», автомагазином.

Ищите новых спонсоров заранее. Бюджеты на маркетинг и подобные активности, как правило, закладываются в начале года — даже если ваше предложение будет интересным, не факт, что вам удастся запрыгнуть в последний вагон. 

О том, как привлечь коммерческих партнеров к сотрудничеству по музыкальному фестивалю в условиях кризиса, в вебинаре ИМИ рассказывала директор по работе с коммерческими партнёрами «Дикой мяты» Мария Пархачева. 

Составьте шортлист партнёров. Это список брендов, которым вам надо предложить свой проект в первую очередь. Включите в него компании, которые в вашем и других регионах поддерживают события с похожей аудиторией (и вообще любые события), а также бренды, с которыми есть тёплый контакт. Найдите прямые контакты представителей компаний — через знакомых или фандрайзеров. Или познакомьтесь с ними лично на тематических мероприятиях.

Подготовьте коммерческое предложение фестиваля. Сделайте презентацию, в которой вы рассказываете о своем событии с точки зрения бизнес-показателей. Опишите возраст, демографию, интересы и платежеспособность своей целевой аудитории, укажите прогнозируемое количество зрителей. Объясните, почему ваш фестиваль может быть интересен инвесторам в качестве точки соприкосновения с новыми потребителями их продукции. Добавьте красивые и качественные фото мероприятия, если есть. Презентация должна быть весом не более 40 Мб, без опечаток и аккуратно свёрстана. 

Создайте партнёрский пакет. Это тариф участия в мероприятии: сколько партнер заплатит и что он получит за эти деньги. Перечислите разные опции — от бесплатного инфопартнерства до кастомизированных возможностей на коммерческой основе (например, место под строительство павильона бренда на фестивале или брендирование сцен).

Далее следует сложный этап переговоров. О том, как правильно общаться со спонсорами, рассказал ИМИ Юрий Субботин, фандрайзер фестивалей Faces&Laces, Signal, Outline и Veter Fest, в материале «Фестивали и спонсоры: как найти общий язык».

Учитывайте кассовый разрыв. В последнюю неделю перед фестивалем обычно надо срочно заплатить всем подрядчикам. При этом основная доля выручки с продаж билетов, а также доходы с бара, фудкорта, развлечений и часть спонсорских средств поступит только после фестиваля. Заранее подумайте, где можно взять деньги на это время. 

Фестиваль «Фестик»

Работа с артистами

Составьте лонглист артистов и узнайте их условия. Подумайте, кого из артистов получится органично объединить на одном фестивале и до кого получится «дотянуться». Ранжируйте список в соответствии с популярностью выбранных музыкантов. Свяжитесь с их менеджерами, расскажите о фестивале и запросите условия, на которых они согласны выступить в названные вами даты. Скорректируйте бюджет фестиваля на основе этих цифр.
 

Кого лучше позвать играть на фестиваль?

Никита Заболоцкий («Летник») советует анализировать, сколько артист собирает на сольниках и умеет ли он продавать свои выступления: важно, чтобы на музыканта люди хотели прийти не бесплатно. Если вы планируете фестиваль на 1000 человек и пригласите артистов, концертная аудитория которых в десять раз меньше, то просто не соберёте зал. Не ориентируйтесь на статистику на стримингах: бывает, что с прослушиваниями у группы всё хорошо, но на её выступления люди не ходят.   

Также Никита Заболоцкий советует присмотреться к молодым артистам: если они перспективные, можно дать им место на главной сцене фестиваля. «Если ставка сыграет и артист вырастет, договориться с ним уже в статусе хедлайнера будет гораздо проще, чем вхолодную», — поясняет эксперт.

Запустите опен-колл. Если ваша цель — выводить на сцену новые имена, конкурс заявок поможет найти молодых артистов. Подумайте, какую часть лайн-апа вы наберёте по конкурсу, а каких артистов (обычно это хедлайнеры) пригласите напрямую. 

Продумайте структуру лайн-апа. Решите, сколько артистов в день выступит на каждой сцене, кто откроет вечер (чаще всего это менее популярные артисты), а кто станет хедлайнером, как будут сочетаться жанры и настроение соседних выступлений. «Десять часов одинаковой музыки — это скучно», — считает Иван Бочаров (Motherland). По его мнению, сочетание разных жанров, например, инди, шугейза и панка, создаёт интересный драматургический конфликт и делает фестиваль разносторонним.

Начните букинг. Если условия артиста вас устраивают, предметно обсудите его выступление с менеджером. Уточните, свободен ли он в нужные вам даты, играет ли он на других фестивалях-конкурентах, есть ли ограничения на выступления. Согласуйте размер гонорара, график выплат, логистику и проживание. Можно попробовать поторговаться. На этапе букинга многие музыканты отсеиваются: Иван Бочаров (Motherland) говорит, что из 100–150 кандидатов на фестивале выступает 45–50 групп. А с кем-то приходится вести переговоры годами.
 

Что делать, если нет связей?

Недостаточно просто написать в соцсети менеджеру, говорит Никита Заболоцкий («Летник»): «Чтобы договориться на адекватных условиях, чаще всего нужна история личных взаимодействий: работали ли вы с менеджером раньше, нашли ли контакт. Если опыт негативный, то будет сложно, а если подружились и, условно, в баню вместе сходили, то и переговоров как таковых может не быть — решите всё за две минуты».

Если связей нет, эксперт предлагает три варианта:

  • «закидать деньгами», если они есть;
  • зайти к артисту заранее — за восемь–девять месяцев, классно упаковать идею и доказать, что фестиваль даст ему уникальные возможности; 
  • начинать с маленьких мероприятий и малоизвестных артистов и обрастать опытом и новыми знакомствами. 

Согласуйте бытовой и технический райдеры. Очень важно сразу прикинуть, во сколько они обойдутся — иначе можно нарваться на непредвиденные траты. 

На что точно не надо соглашаться?

«Если группа, которая собирает по 100 человек, просит в бытовом райдере три бутылки 12-летнего «Макаллана», а у вас бюджет на артистов всего 100 тысяч, вам явно не по пути. Ну или если в техрайдере группы указан микшер Yamaha Rivage, а у вас планируется маленький X32 — вам тоже будет очень больно», — говорит Иван Бочаров.

Согласуйте договор. Пропишите в нём дату, время и продолжительность фестиваля, условия оплаты. Не забудьте указать информацию о райдерах и договорённости по медиаподдержке: например, количество постов в социальных сетях и требования ставить уникальные UTM-метки на ссылки в соцсетях. Крайне важно написать, что делать в ситуации отмены фестиваля (возврат гонорара, правила переноса и так далее).
 

Надо ли прописывать, что можно и нельзя говорить со сцены?

Юрист Александр Гудков говорит, что стандартом индустрии сейчас стал письменный отказ от политических или оскорбительных высказываний на сцене. «В договор включаются заверения артиста о том, что он не будет совершать противоправных действий и осуществлять публичные призывы в ходе выступления. За нарушение — штрафы и компенсация убытков организатора. Это не гарантирует, что инцидентов не будет, но даёт страховку и возможность возмещения ущерба организатора», — рассказывает эксперт. 

Фестиваль Motherland

Инфраструктура площадки

Фестиваль — это не только музыка: на протяжении нескольких часов на вашей площадке будут находиться сотни зрителей, которым нужно обеспечить комфортное пребывание. 

Оцените параметры фестиваля. Сколько ожидается зрителей, сколько сцен будет работать и какие активности будут на территории фестиваля, сколько часов длится мероприятие, где оно проходит — в клубе, на открытой городской площадке, территории экопарка или в чистом поле. Подумайте, потребуются ли вам электрогенераторы, биотуалеты, дополнительная застройка. 

Посетите локацию. Оцените техническое оснащение: что нужно арендовать, а что уже есть на площадке. Обойдите территорию, сфотографируйте всё и сделайте замеры, если это требуется для застройки или технической инфраструктуры. Если фестиваль проходит на улице, проверьте точки подключения к электричеству и воде, оцените пути подъезда к месту его проведения. На основе этих данных создаётся генеральный план площадки — рабочий документ для всех служб фестиваля.

Начертите схему выбранной локации. Подумайте, где будут находиться сцены, фудкорт и бар, куда лучше поставить туалеты, в какой точке вы расположите билетный контроль, целесообразно ли строить маркет для мерча и товаров локальных брендов и какие зоны вы можете предложить для спонсорских активностей, где организовать кемпинг и парковку, где будут размещаться артисты, персонал и волонтёры. Отведите место под технические зоны: штаб фестиваля, склады, медпункт, зоны разгрузки. Расположите зоны так, чтобы маршруты были просты и понятны посетителям.

Спланируйте навигацию: входы, выходы, информационные точки. Постарайтесь избежать больших скоплений людей и очередей, пересечений зрительских и транспортных потоков. Продумайте пути эвакуации вместе со службой безопасности.

Как организовать продажу еды и алкоголя на фестивале?

Иван Бочаров (Motherland) выделяет два варианта организации фудкорта. Первый — приглашать сторонние проекты и брать процент с их выручки, второй — продавать еду самостоятельно, взяв на себя все издержки и забирая всю прибыль.

Возможность продажи алкоголя зависит от площадки. Здесь тоже есть несколько вариантов. Первый: площадка забирает всю выручку с баров себе, но в таком случае чаще всего даёт скидку на аренду. Второй: площадка отдаёт выручку с бара, но без скидки за аренду. Может быть и нечто среднее: площадка даёт процент фестивалю после того, как заработала определённую сумму. 

Выбирая партнёров по еде, обратите внимание, что меню выбранных вами ресторанов должно включать в себя «удобные» блюда, которые можно быстро съесть в условиях фестиваля. 

Договариваясь о баре на площадке, помните, что по закону продавать алкоголь без соответствующей лицензии запрещено. Если у вас нет лицензии, привлеките партнёра, у которого она есть и который согласится продавать напитки на согласованных с вами условиях.

Учитывайте окружение. Подумайте, кому в окрестностях фестиваля может помешать громкая музыка и толпы зрителей, и попытайтесь договориться с ними — или спланировать размещение так, чтобы найти компромисс. Например, Сюзанна Иванова («Музсходка») рассказывает, что однажды её команда разместила рок-сцену недалеко от женского монастыря. В день фестиваля на сцену вышли метал-группы, музыканты были в масках, и организаторам пришлось обсуждать этот случай с представителями епархии. Также проверьте, не придётся ли где-то перекрывать дорогу — это нужно согласовать с властями.

Позаботьтесь о потребностях зрителей. На площадке должна быть питьевая вода, еда, достаточное количество туалетов, укрытия от дождя, гардероб и камеры хранения, стойка информации и служба поддержки, навигация.

Фестиваль «Музсходка»

Техническая организация

Договоритесь о техническом райдере с площадкой. Если вы проводите фестиваль в клубе и вам не нужно строить сцену, подходите к нему как к обычному концерту. Скорее всего, звук, свет, экраны и технических специалистов предоставит площадка. Дополнительное оборудование можно взять напрокат в сторонней компании — или договориться с площадкой. 

Спланируйте техническую инфраструктуру. Если фестиваль проходит на улице, предусмотрите электроснабжение, распределение нагрузки на сеть, резервное питание, размещение генераторов и экранов. Позаботьтесь о доступе к интернету и обеспечьте радиосвязь команды — особенно если в зоне фестиваля проблемы с мобильной связью. Подумайте, где будут разгружаться фуры с оборудованием, сможет ли техника подъехать к сценам, где хранить технику и как организовать монтаж и демонтаж.

Закажите оборудование, если делаете фестиваль на улице. Если фестиваль небольшой, не стоит идти к топ-5 прокатчиков, советует Иван Бочаров (Motherland): как правило, на таких мероприятиях не нужно много оборудования и логичнее сэкономить. А вот крупные фестивали обычно работают с топовыми прокатами и дорогим техперсоналом: они перестраховываются и платят за скорость и гарантии качества. 

Заложите время на поиск аппаратуры и технических специалистов. Особенно это актуально в регионах. Опытные звукорежиссёры и прокатные компании обслуживают сразу несколько городов — придётся подстраиваться под их загруженный график, а оборудования может быть мало. Например, Сюзанна Иванова рассказывает, что её команда заказывает для «Музсходки» аппаратуру в Тюмени и Екатеринбурге, а световую технику предоставляет местный театральный центр.

Учитывайте, что летом фестивалей много и что оборудование могут быстро разобрать даже в столице. Однажды Motherland проходил одновременно с большим событием в «Лужниках» и несколькими фестивалями в Подмосковье — и в проектах Москвы закончились почти все наушники для сценического мониторинга, рассказывает Иван Бочаров. Организаторам еле удалось отыскать нужное количество. 

Организуйте время проведения саундчеков. Заранее узнайте об ограничениях площадки и спланируйте время. Например, рядом с клубом может быть офис и его сотрудники просят не шуметь до 18:00 в будни — значит, придётся арендовать оборудование на дополнительные дни, устраивать саундчек заранее или в день фестиваля, что повлияет на тайминг программы.  

Учитывайте разницу в технических райдерах артистов. Надо выстраивать лайн-ап так, чтобы коллективы сочетались, и закладывать время на пересетапы между выступлениями.

Спланируйте монтаж и демонтаж в сжатые сроки. Если организовываете фестиваль в городе, время на подготовку и разбор сцены будет ограничено. Готовьтесь к этим этапам заранее, спланируйте время и место разгрузки и погрузки оборудования. 

Заключите договоры с подрядчиками. Нужно указать дату, время и продолжительность фестиваля, условия оплаты, гарантии на случай отмены фестиваля и зоны ответственности (подробнее об этом — в части «Юридическая сторона фестиваля»).

Фестиваль «Музсходка»

Безопасность

Наймите охрану. Если вы арендуете пустую открытую площадку для опен-эйра, вам необходимо нанять охрану на всё время проведения фестиваля, начиная с саундчека артистов. Охрана должна быть от лицензированного частного охранного предприятия. На крупных фестивалях может дежурить полиция. Конкретные меры обычно определяют при согласовании с властями. 

Организуйте медицинское обеспечение мероприятия. В зависимости от масштаба фестиваля это может быть медпункт или дежурная бригада скорой помощи. Необходимый объём медицинского сопровождения определяется при подготовке и согласования мероприятия с учётом числа посетителей, формата и места события и требований региона. Заложите в смету аренду кареты скорой помощи и оплату смены фельдшера. 

Соблюдайте требования пожарной безопасности. Организатор и площадка обязаны обеспечить назначить ответственных лиц, подготовить план эвакуации, обеспечить наличие средств пожаротушения и выполнить другие требования. Конкретные требования определяются при согласовании мероприятия и зависят от его масштаба, категории риска, места проведения и требований местных властей. Если используются фейерверки, открытый огонь, пиротехника, временные сооружения большой площади или есть другие факторы риска, присутствие пожарных подразделений может стать обязательным условием согласования.

Спланируйте расположение объектов безопасности и маршруты. Совместно с охраной, площадкой и экстренными службами определите периметр фестиваля, расположение точек досмотра, количество и положение металлоискателей, места для пункта охраны, медпунктов, маршруты эвакуации и пожарные проезды, места сбора при чрезвычайных ситуациях.

Есть ли единый федеральный стандарт с требованиями безопасности на массовых мероприятиях?

Такого документа с чёткими цифрами и требованиями нет, обращает внимание юрист Александр Гудков. Всё зависит от масштаба мероприятия и региона — нужно читать локальные акты и согласовывать реализацию этих требований на фестивале с ведомствами. При этом важно, чтобы вы были готовы к ЧП не только на бумаге: если что-то происходит, правоохранительные органы первым делом смотрят, была ли реальная готовность — от этого во многом зависит квалификация ответственности, отмечает эксперт.

Составьте правила поведения для зрителей. Прямой ответственности за действия каждого зрителя нет. Но если организатор не принял разумных мер безопасности и из-за этого кто-то пострадал от действий другого зрителя, в этой ситуации могут усмотреть вину организатора. Нужно прописать правила мероприятия на сайте и на билете, зафиксировать согласие зрителя с ними при покупке. Это не спасёт от претензий, но сделает позицию сильнее.

Фестиваль «Летник»

Юридическая сторона фестиваля

Организаторам фестиваля важно соблюдать требования закона. При их нарушении грозит ответственность, чаще всего — административная: штрафы за нарушение правил проведения массовых мероприятий, пожарной безопасности, санитарных норм, возрастной маркировки. В крайних случаях — уголовная, при гибели людей или тяжком вреде здоровью по неосторожности. Также может потребоваться возмещать ущерб пострадавшим. 

Согласуйте мероприятие с властями и ведомствами. Если вы проводите фестиваль в клубе, просто следуйте его правилам: чаще всего все разрешения уже есть у площадки. Если нет дополнительной застройки, то практически ничего не нужно делать, отмечает Иван Бочаров (Motherland). Если фестиваль проходит на какой-то государственной территории, например в парке или на площади, потребуется множество согласований. Ещё сложнее — провести фестиваль в поле.

Фестивали в городе и на природе сильно друг от друга отличаются. В общем случае потребуется согласовать мероприятие с администрацией, полицией и МЧС, а если мероприятие за городом — с природоохранными органами.

Есть ли точный список инстанций для согласования и требований к фестивалям? 

Конкретные инстанции, процедуры согласования, требования и сроки подачи документов зависят от масштаба события, места и региона — нужно смотреть локальные нормативные акты или уточнять напрямую в ведомствах. В разных регионах, а иногда даже в разных районах Москвы правила могут быть совершенно разными, отмечает Никита Заболоцкий («Летник»). Кроме того, они очень быстро меняются, и заявку могут не согласовать — даже если вы из года в год взаимодействуете с одним и тем же департаментом. Поэтому нужно постоянно общаться с представителями ведомств, в процессе диалога узнавать об изменениях и находить компромиссы, отмечает Сюзанна Иванова («Музсходка»). 

Иногда может потребоваться согласовать лайн-ап, предупреждает Иван Бочаров (Motherland). По его словам, полугосударственные фестивали проводят эту процедуру ещё на этапе букинга артистов. 

Заложите запас времениГлавное правило: согласование нужно начинать сильно заранее — до того, как потрачены серьёзные деньги на промо, артистов и подрядчиков. Пока нет финального подтверждения от ключевых органов, большие расходы лучше не нести, советует юрист Александр Гудков. По словам Сюзанны Ивановой («Музсходка»), чтобы провести фестиваль в июне, уже в феврале её команда пишет письма в ведомства и встречается с администрацией. A команда Motherland подаёт заявку в МВД за месяц до мероприятия — но это только одна из нескольких инстанций.

Кто может отменить фестиваль в последний момент?

Чаще всего это муниципальная администрация и полиция, предупреждает юрист Александр Гудков. «Администрация может отозвать разрешение без развёрнутых объяснений, полиция вправе остановить мероприятие при изменении оперативной обстановки или выявленных нарушениях. А иногда и без объяснения конкретной причины», — поясняет эксперт.

Сотрудничайте с некоммерческими городскими организациями. Они могут выступить посредниками между фестивалем и городскими властями. Например, Сюзанна Иванова («Музсходка») рассказывает, что наладить диалог с властями Тюмени ей помогло Тюменское агентство развития креативных индустрий. Его сотрудники организовали встречу с главой города, после чего остальные департаменты пошли навстречу команде фестиваля, и его стали проводить в центре Тюмени. 

Пропишите зоны ответственности в договорах с подрядчиками и площадкой.  Если произойдёт несчастный случай, за него будут отвечать и организатор, и площадка, и подрядчик. Площадка в ответе за состояние объекта, подрядчик — за свою работу, а организатор — за всё, что происходит в рамках события, говорит юрист Александр Гудков. Но на практике пострадавший идёт к организатору, так как он продал билет. Если сцена упала из-за монтажников — отвечают они, но доказывать это придётся уже после того, как организатор рассчитается с пострадавшим, отмечает эксперт.

Поэтому нужно чётко прописать в договоре зоны ответственности при ЧП и то, кто несёт расходы, —  всё это должно быть на бумаге, а не подразумеваться по умолчанию. Особенно внимательными нужно быть с типовые договорами государственных площадок: они составлены так, что организатор берёт на себя буквально всё, включая ущерб имуществу площадки от действий зрителей, предупреждает юрист Александр Гудков. 

Учитывайте необходимость возрастной маркировки и проведите лингвистическую экспертизу. Разница между возрастными категориями регулируется законом «О защите детей от информации, причиняющей вред их здоровью и развитию». У этих категорий  различаются допуск к информации и ответственность организаторов за нарушение, комментирует юрист Александр Гудков. Маркировка должна стоять везде: на сайте, билетах, афишах — и соответствовать контенту. Эксперт отмечает, что органы исполнительной власти при согласовании всё чаще запрашивают лингвистическую экспертизу «музыкальной продукции». Она должна подтвердить, что треки соответствуют возрастной категории мероприятия и что в них отсутствует пропаганда запрещённых веществ. Заложите экспертизу в сроки согласования.

Зарегистрируйтесь как оператор персональных данных. Как только вы начинаете собирать данные при продаже билетов или регистрации на сайте, вы автоматически становитесь оператором. Нужно уведомить Роскомнадзор, что вы оператор, опубликовать политику, получать согласия. «Штрафы [за отсутствие уведомления] небольшие, РКН занят другими делами, и о реальных санкциях в отношении небольших мероприятий я не слышал. Тем не менее базовые вещи — политику на сайте и галочку согласия — сделать стоит, это несложно и снимает лишние вопросы», — говорит юрист Александр Гудков.

Соблюдайте требования закона о тишине. Конкретные нормы везде свои — смотрите региональное законодательство. «Ночные ограничения есть везде, и допустимый по нормам уровень звука очень далёк от реального живого концерта [то есть, гораздо ниже]», — предупреждает юрист Александр Гудков.

Учитывайте требования РАО. РАО собирает вознаграждение за публичное исполнение авторского произведения — даже если автор сам стоит на сцене и уже получил гонорар. Договор с РАО нужен до мероприятия, а не после. При этом артист-правообладатель может направить в РАО отказ от сбора вознаграждения в свою пользу. Крупные фестивали (например, VK Fest) часто составляют весь лайн-ап из артистов, исполняющих собственные треки с такими отказами, чтобы не платить отчисления, говорит Александр Гудков. Но если хотя бы один трек будет без отказной — фестиваль платит по полной ставке, как будто исполнялось всё что угодно. Поэтому либо выстраивайте лайн-ап с учётом этого, либо учитывайте РАО в бюджете.

За чужие треки, которые включают диджеи, тоже придётся платить?

Да, это тоже авторские треки, и их тоже может зафиксировать РАО и потребовать выплаты. Если дело дойдёт до суда, то за каждый трек будет взыскано от 20 тысяч рублей, согласно текущей практике, отмечает Александр Гудков.

Фестиваль «Летник»

Продвижение фестиваля

Как бы ни были хороши лайнап, фудкорт и зона с развлечениями, о них никто не узнает без грамотного промо. Используйте все доступные каналы продвижения: от соцсетей и таргетированной рекламы до продаж билетов через «Яндекс Музыку». Также привлекайте партнёров: бренды, медиа, городские Telegram-каналы. Промоактивность необходимо поддерживать постоянно: чем больше говорят о вашем фестивале, тем лучше.

Заложите время и бюджет на продвижение и сформируйте команду. Продвижение надо планировать заранее и заниматься им ежедневно. В идеале за это должен отвечать специальный человек — маркетинговый директор — или целая команда. Даже если бюджет на продвижение очень маленький, многое можно сделать своими руками и успешно продвигать фестиваль, говорит Никита Заболоцкий («Летник»)

Продумайте tone of voice и разработайте визуальную айдентику — шрифты, логотипы, цветовую палитру, ключевые графические элементы. Зафиксируйте их особенности в гайдах и применяйте последовательно, чтобы все коммуникации — от анонсов в соцсетях и работы со СМИ, партнёрами и зрителями до оформления экранов и сцен — были узнаваемыми.

Заведите сайт и каналы фестиваля в соцсетях и пропишите контент-план по каждой площадке. Оцените, сколько постов в неделю вы готовы делать, по каким датам следует распределить анонсы участников лайнапа, выберите место в сетке постов для партнёрских публикаций, заранее разработайте механики для привлечения подписчиков в паблик и повышения активности пользователей (например, конкурсы или опросы). Не распыляйтесь на все платформы: выберите две-три, где сидит ваша целевая аудитория, и доминируйте там. Обязательно прикрепляйте ссылку на онлайн-продажу билетов к каждому посту (и не забудьте добавить эту информацию в описание профилей).

Создавайте атмосферный контент. Важно не просто перечислять имена артистов, а передавать вайб фестиваля, интересно рассказывать, что на нём будет. Короткие вертикальные видео с прошлых лет, видео с подготовкой, застройкой и другое — это ваша валюта. Попросите артистов-участников фестиваля записать видеоприглашения на свои сеты и опубликовать их в своих каналах. 

Главный совет по продвижению фестиваля

Будьте искренними: публика чувствует фальшь. «Если вы верите в то, что создаёте, если артисты и команда горят своим участием, если каждый пост и каждый ролик передаёт дух события, вы победите. Технологии, бюджеты, инструменты — всё это вторично, по моему мнению. Главный маркетинговый инструмент — это сам фестиваль. Сначала вы создаёте легенду, а затем просто даёте людям возможность стать её частью», — говорит PR-менеджер фестивалей и артистов Надя Лапочкина. 

Работайте с лидерами мнений. Найдите тематические каналы и группы в соцсетях и релевантных блогеров. Договоритесь о платном размещении анонсов или инфопартнёрстве. Подумайте, что из этого вы можете закрыть по бартеру (за бесплатные билеты) или на основе дружеских отношений с администраторами. Учитывайте не только крупных инфлюенсеров, но и микроблогеров, которые влияют на аудиторию.

Настройте таргетированную рекламу. Это поможет привлечь конкретные сегменты аудитории по интересам, географии, возрасту и поведению. Тестируйте разные креативы, анализируйте результаты и перераспределяйте бюджет в пользу наиболее эффективных кампаний. 

Подумайте, в каких СМИ важно появиться. Массовая рассылка пресс-релизов, скорее всего, не сработает. Создавайте информационные поводы, интересные аудитории СМИ: как отмечает PR-менеджер Надя Лапочкина, такие материалы редакции гораздо охотнее берут в работу. Ищите не разовое упоминание, а статус информационного партнёра, где фестиваль становится частью контент-стратегии медиа на месяц. Можно предлагать редакциям коллаборации на уровне рубрик и спецпроектов — например, совместный гайд по фестивалю для гостей, колонку куратора о музыке, плейлисты от артистов и другие рубрики. 

Решите, нужна ли вам наружная реклама. Далеко не факт, что наружка поднимет продажи билетов — но она может повысить узнаваемость фестиваля. 

Найдите фотографов и видеооператоров, готовых поснимать в день фестиваля, — эти материалы пригодятся вам после его проведения.

Формируйте фанатское сообщество и поощряйте его. Не продавайте просто билет на концерт — продавайте пропуск на единственное в году событие, где встречается ваше комьюнити. Развивайте службу поддержки, которая в соцсетях будет отвечать на вопросы зрителей — до, во время и после фестиваля. Запускайте предпродажи с максимальным фан-сервисом для аудитории. 

Не забывайте о постпромо. Рассказывайте о том, как прошёл фестиваль, — и для посетителей, и для тех, кто всё пропустил. Публикуйте фотоотчеты, напомните СМИ, с которыми вы договорились о репортаже, что ждёте тексты, размещайте отзывы в соцсетях и зафиксируйте все эти материалы в коммерческом предложении для партнёров фестиваля на следующий год. Поддерживайте интерес к мероприятию в течение всего года. 

О чём важно помнить в день фестиваля?

В день фестиваля вы должны сохранять трезвый ум и быть в состоянии оперативно реагировать на любые непредвиденные ситуации — а без них, как правило, не обходится ни одно событие. Убедитесь, что у всех участников команды и волонтеров заряжены телефоны и есть с собой полные пауэрбанки: вы должны быть на связи постоянно. Оденьтесь удобно, возьмите с собой бутылку воды, раздайте всем участникам чёткий тайминг фестиваля и график выполнения их задач. Проведите инструктаж для стейдж-менеджеров, охранников и волонтеров, объясните, что делать, если ситуация по каким-то причинам выходит из-под контроля. Поставьте точки оплаты на входе для тех, кто не успел купить билет в предпродаже. Помните: ни один фестиваль не проходит идеально, но, если организаторы грамотно подготовились, ошибок не заметит никто, кроме них. 

После фестиваля проанализируйте результаты и соберите обратную связь от зрителей, чтобы сделать мероприятие ещё лучше.