Пол Морли — британский музыкальный журналист, многие годы писавший для NME, автор книг и критических эссе, менеджер, промоутер, телеведущий и музыкант. Морли написал собственную версию истории поп-музыки, в которой главными действующими лицами стали Madonna и Kraftwerk, Tangerine Dream и Кайли Миноуг, Эрик Сати и Эминем и др. Кстати, на Западе именно Морли приписывают создание концепции нео-попа и «поптимизма».


Эту книгу можно читать бесплатно в библиотеке музея «Гараж».
Ищите книгу на полке «ИМИ»
Somewhere in some universe down some wormhole on the edge of some supernova, Tangerine Dream were a time-travelling science-fiction boy band, and Kylie, as a coltish, bare-cheeked Barbarella, guested on their biggest hit, a song that went on for centuries and whose lyrics consisted simply of the sounds ‘la la la la la la la la’.

Собрание рецензий петербургского музыковеда Сергея Привалова, автора популярного музыкального блога Karl Buratinovich. Ироничные и бескомпромиссные рецензии на концерты и оперные постановки последних 15 лет показывают, какой может быть критика академической музыки. В книге сохранены особенности авторского слога — сетевые фольклоризмы и намеренные орфографические шероховатости.

Продолжение книги журналиста и ведущего Льва Ганкина «Хождение по звукам». В сиквеле автор рассказывает еще 33 истории о популярной музыке — по количеству оборотов, которые проделывает за минуту пластинка — и анализирует творчество The Beatles, The Human League, Pulp, Twenty One Pilots, Билли Айлиш, Донны Саммер и других поп-звезд.

Кристоф Кокс, философ и декан факультета философии Хэмпширского колледжа, исследует стремительное развитие саунд-арта и расцвет звуковых исследований. Автор объясняет «звуковой поворот» в искусстве и культуре, а также показывает, как звук пересекается с философией.

Мемуары Томми Моттолы — одного из крупнейших исполнительных продюсеров американской музыкальной индустрии, бывшего руководителя Sony Music.
Заручившись поддержкой соавтора Кэла Фассмэна, Томми делится своим общирным опытом работы с легендарными артистами — Оззи Осборном, Майклом Джексоном, Дженнифер Лопес, Бобом Диланом и многими другими.
Кроме того, Мотолла раскрывает мир закулисных интриг и далеких от музыки кабинетных работников звукозаписывающих компаний, а также рассуждает о том, как технический прогресс повлиял на музыкальную индустрию.

Исследователь Анатолий Рясов рассматривает звук с точки зрения философии, семиотики и психоанализа. Автор сочетает философский подход с многолетней звукорежиссерской практикой.

Американский режиссер Мэтт Шрадер беседует с самыми известными голливудскими кинокомпозиторами. Ханс Циммер, Александр Деспла, Говард Скор, Брайан Тайлер, Том Холкенборг и другие раскрывают секреты мастерства.

Российский композитор, писатель, историк, исследователь древней и современной музыки Владимир Мартынов пишет о том, какое место занимают композиторы в мире современной музыкальной культуры и каковы их перспективы в будущем.

Это издание посвящено важнейшей теме — ментальному здоровью музыкантов. ИМИ подготовил его совместно с опытными психотерапевтами, которые на протяжении многих лет помогают артистам. Пособие рассказывает о том, как распознать ментальные расстройства и куда обратиться за помощью.

Художественная книга от музыкантов Билла Драммонда из группы The KLF и Марка Мэннинга, лидера Zodiac Mindwarp & Love Reaction, о путешествии на Северный полюс. Повествование делится на две части: половина написана рукой Драммонда — в основном остроумные бытовые заметки и рефлексия о возрасте, погоде, крепости кофе и окружающей природе, другое — рукой Мэннинга — психоделика в духе Уильяма Берроуза.

Сборник эссе и заметок о главных фигурах в российском джазе, записанный философом джазовой музыки и журналистом Аркадием Петровым. Автор еще в 1960-х первый в Советском Союзе начал вести еженедельную радиопрограмму о джазе под названием «Радиоклуб Метроном». Петров принимал непосредственное участие в продюсировании и записи ключевых советских джазовых пластинок.
