Пол Морли — британский музыкальный журналист, многие годы писавший для NME, автор книг и критических эссе, менеджер, промоутер, телеведущий и музыкант. Морли написал собственную версию истории поп-музыки, в которой главными действующими лицами стали Madonna и Kraftwerk, Tangerine Dream и Кайли Миноуг, Эрик Сати и Эминем и др. Кстати, на Западе именно Морли приписывают создание концепции нео-попа и «поптимизма».
Институт музыкальных инициативИнститут музыкальных инициативМосква+7 (967) 051–87–65ИМИ (Институт Музыкальных Инициатив)
@imi_liveИнститут музыкальных инициатив
КнигиКак работает музыка
КнигиМузыкальная поэтика. В шести лекциях
КнигиФирма. 100 пластинок «Мелодии»
КнигиПереход Боба Дилана к электрозвучанию
КнигиНужна только искра!
КнигиМузыкальный редактор. Как музыка попадает в кино и сериалы?
КнигиНаизнанку. Личная история Pink Floyd
КнигиСтинг. Сломанная музыка. Автобиография
КнигиМетафорический стиль Валентина Сильвестрова
источникhttps://cdn-yc-static.i-m-i.ru/store/uploads/sources/book/310/image/main-ccd324849ae1a628d1eb9dd4e7d6ee0f.jpg
Words and Music: A History of Pop in the Shape of a City
Пол Морли
Год
2004
Издательство
Bloomsbury Publishing
Эту книгу можно читать бесплатно в библиотеке музея «Гараж».
Ищите книгу на полке «ИМИ»
Описание
Цитаты
Somewhere in some universe down some wormhole on the edge of some supernova, Tangerine Dream were a time-travelling science-fiction boy band, and Kylie, as a coltish, bare-cheeked Barbarella, guested on their biggest hit, a song that went on for centuries and whose lyrics consisted simply of the sounds ‘la la la la la la la la’.
Другие книги
Масштабное исследование роли музыки в культуре, эволюции музыкального бизнеса, а также описание социальных и психологических сторон жизни артиста и собрание индустриальных гайдов от экс-фронтмена группы Talking Heads и одного из основателей «новой волны» Дэвида Бирна.
Игорь Стравинский
Цикл лекций композитора Игоря Стравинского о музыкальной поэтике.
Денис Бояринов и Ляля Кандаурова рассказывают о знаковых релизах единственного лейбла звукозаписи Советского союза и важных сюжетах музыкальной истории страны.
Элайджа Уолд
Историк музыки Элайджа Уолд исследует культурный, политический и исторический контекст перемен в звучании песен Боба Дилана. Автор объясняет, почему фанаты восприняли электронное звучание в штыки и как успех артиста изменил популярную музыку навсегда.
Комикс о русскоязычной музыке 2010-х годов от музыкального блогера Николая Редькина и художника Егора Логачева (Gonya7).
Книга Дениса Шарко представляет информацию о процессах музыкального продакшена в киноиндустрии. Автор делится практическими знаниями, основанными на опыте работы над проектами телеканала ТНТ, Comedy Club Production и сериалов «Беспринципные», «Содержанки», «Псих» и «Жить жизнь».
Ник Мейсон
Барабанщик Pink Floyd Ник Мейсон делится личным взглядом на историю знаменитой группы — от основания коллектива и первых песен до стадионных шо и тиражей в сотни миллионов пластинок.
Стинг
Стинг вспоминает детство в маленьком городе, рассказывает о создании и распаде группы The Police, а также размышляет о творчестве и карьере.
Марк Булошников
Исследование творчества композитора Валентина Сильвестрова, представителя «киевского авангарда». Автор осмысляет работы композитора в контексте «метафорического стиля», в котором Сильвестров работает с 1970-х годов.
Правила питча в 62 музыкальных медиа
К каждому блогеру или журналисту нужен свой подход, и мы о нем узнали