Предметом изучения британского музыковеда и критика Адама Харпера стала электронная и акустическая музыка и их влияние на популярные жанры — в течение 2000-х он писал об этом для The Wire, The Fader и Resident Advisor. К концу десятилетия Харпер оформил свои изыскания в философскую монографию «Infinite Music», в которой попытался развить идеи композиторов Арнольда Шёнберга и Джона Кейджа о том, какой будет музыка будущего, процессы ее написания и записи, а также наши с ней отношения.


Infinite Music: Imagining the Next Millennium of Human Music-Making
Эту книгу можно читать бесплатно в библиотеке музея «Гараж».
Ищите книгу на полке «ИМИ»
А number of the cultural assumptions we make about music and musical concepts live on, however, inherited from centuries of Western classical music and its aesthetic ideologies.

Сборник лекций игумена Петра Мещеринова о периоде в истории европейской музыки, когда происходил переход от средневековой музыки к классической.

Роман культового американского писателя Чака Паланика, сфокусированный на звуке в кино. Книга рассказывает о голливудском звукомонтажере Митци Ивз — она создает аудиозаписи пугающих криков и стонов, которые не отличить от реальных. Но вдруг они звучат так правдоподобно, потому что на самом деле настоящие?

Questlove — музыкант, автор песен, продюсер, дизайнер и кулинарный предприниматель. В своей книге он рассказывает не только о своей жизни, опыте работы с Дэвидом Бирном, Бьорк и Джорджем Клинтоном, но и размышляет о природе креативности и подробно описывает свой творческий процесс.

Собрание заметок о судьбах легендарных классических композиторов. Тим Рейборн приводит удивительные исторические факты и знакомит со странными, забавными и удивительных моментами в мире классической музыки.

Коллекция интервью с культовым музыкантом Томом Уэйтсом, собранная за 30 лет.

Писатель, журналист и эксперт в области хип-хопа и рэпа Пол Эдвардс рассказывает об искусстве эмсиинга. Эдвард объясняет, как правильно писать тексты и читать рэп, учит выступать вживую и советует, где искать вдохновение. Кроме практических рекомендаций автор пишет об истории жанра и его главных представителях.

Собрание рецензий петербургского музыковеда Сергея Привалова, автора популярного музыкального блога Karl Buratinovich. Ироничные и бескомпромиссные рецензии на концерты и оперные постановки последних 15 лет показывают, какой может быть критика академической музыки. В книге сохранены особенности авторского слога — сетевые фольклоризмы и намеренные орфографические шероховатости.

Продолжение книги журналиста и ведущего Льва Ганкина «Хождение по звукам». В сиквеле автор рассказывает еще 33 истории о популярной музыке — по количеству оборотов, которые проделывает за минуту пластинка — и анализирует творчество The Beatles, The Human League, Pulp, Twenty One Pilots, Билли Айлиш, Донны Саммер и других поп-звезд.

Кристоф Кокс, философ и декан факультета философии Хэмпширского колледжа, исследует стремительное развитие саунд-арта и расцвет звуковых исследований. Автор объясняет «звуковой поворот» в искусстве и культуре, а также показывает, как звук пересекается с философией.

Мемуары Томми Моттолы — одного из крупнейших исполнительных продюсеров американской музыкальной индустрии, бывшего руководителя Sony Music.
Заручившись поддержкой соавтора Кэла Фассмэна, Томми делится своим общирным опытом работы с легендарными артистами — Оззи Осборном, Майклом Джексоном, Дженнифер Лопес, Бобом Диланом и многими другими.
Кроме того, Мотолла раскрывает мир закулисных интриг и далеких от музыки кабинетных работников звукозаписывающих компаний, а также рассуждает о том, как технический прогресс повлиял на музыкальную индустрию.
