Как вести блог музыканту

Музыкант Миша Тараканов (Cafard) рассказал о приёмах, которые он использует в видео, работе с позиционированием и динамике охватов.

Приготовьтесь, что по-началу съемки займут много времени 

Я выкладывал видео каждый день в течение месяца. У меня не было концепции для серии видео, каждый день я импровизировал и находил новый повод. С новыми видео наслаивались свежие сценарные и визуальные приёмы. Но охваты не росли. 

Было ясно, что видео пора насыщать смыслом, и я решил делиться фактами из мира музыки. Времени на раскачку уже не было, поэтому я выделил себе темы, на которые буду снимать видео, и выстроил график. Сначала у меня уходило по три часа на создание контента, но через пять месяцев я адаптировал все шаблоны и делал ролики очень быстро. 

Чтите хуки и удерживайте внимание зрителя

У меня было перспективное, на мой взгляд, видео про любимых исполнителей, но оно не залетело. Я понял, что первые три секунды, важные для удержания, были достаточно бесформенные. Я повторил эту же тему видео в другом ролике, но решил снимать поэнергичнее: в первые секунды уместил сразу три ракурса и говорил скороговоркой, чтобы завлечь и сделать визуальный хук. В первом видео я находился в комнате, и это такая стандартная локация для блогера, а во втором — уже вышел на балкон, и это сработало.

Постарайтесь не промахнуться с позиционированием на старте

Когда я выпускал сниппеты, мне хотелось услышать комментарии о своём творчестве, а не просьбы сделать видео про других музыкантов. Но меня воспринимали больше как музыкального журналиста, а не как артиста. Так, я с самого начала неправильно себя позиционировал. 

На старте моей целью было набрать аудиторию и подогреть интерес к своему творчеству, но после 8 месяцев съёмки роликов про других музыкантов я начал ощущать стагнацию. У меня появилась идея добавлять в видео свои рисунки, в том числе своего фирменного таракана, и прикреплять собственные песни. Первое такое видео залетело на 1 млн в TikTok, принесло узнаваемость и закрепило мой визуальный стиль. 

За месяцы системного ведения блога ко мне пришли тысячи подписчиков и слушателей. С такими цифрами порог в музыкальную индустрию гораздо легче: например, для Пикника «Афиши» в 2025 году мне было достаточно показать свой аккаунт.

Итог 8 месяцев и 250 видео:

TikTok — 50k
TG — 6k
Instagram* — 10k
YouTube — 20k
Yandex Music — 120k

Однако я не считаю, что мои стримы возросли из-за блога. Параллельно я выпускал треки каждый месяц, поэтому видел, что стримы растут скорее благодаря органике и Моей волне на Яндекс Музыке. 

Рекомендации от Миши Cafard

• Главное — начать. Экспертиза и опыт появятся в процессе. 
• Отталкивайтесь от своих интересов. На низком старте легко начать, но работать вдолгую без чёткого видения тяжело и приводит к выгоранию. Если интересно «нудить» про музыку — нудите. 
• Начальная статистика ни о чём не говорит. Не нужно любоваться непостоянными цифрами, выбирайте вместо этого другой эквивалент успеха. 
• Анализируйте свой контент. Посмотрите, чем отличается ваше старое видео от нового.
• Алгоритмы работают по своим законам, поэтому сравнивать себя с кем-то бесполезно. 
• Повышайте насмотренность. Выписывайте интересные решения и пропускайте через себя.

Форматы могут быть самыми разными 

Joji — музыкант, который изначально был трэш-блогером. В какой-то момент он заявил аудитории, что больше не будет снимать видео, но готовит EP, и подписчики поддержали его. Этот пример показал, что аудитория может быть очень лояльна и идти за вашей музыкой, даже если до этого у вас был совершенно иной контент. 

Ещё один пример — блогер Pertinence. Он часто публикует свою музыку с использованием визуального хука: он подвешивает сверху микрофон и поёт в разных локациях. У зрителя сразу много вопросов относительно визуала и того, на чём держится микрофон, заодно начинает цеплять музыка.

Другой пример — блогер Gioia, которая рассказывает о создании своей музыки. В одном из видео она показывает, как создает новую песню из семпла, который пришёл ей в голову. Это очередной хук, после которого становится интересно, что музыкант будет делать дальше. 

Артист Zep совмещает в своих видео сразу несколько хуков: шаркает ногой прямо в микрофон, использует необычные ракурсы, потом играет на разных инструментах и всё, включая шаркание, становится единым треком. 

* Компания Meta, которой принадлежат Facebook и Instagram, признана властями России экстремистской, ее деятельность на территории РФ запрещена