Медиа

Книга-альбом Джоанны Стингрей, американской певицы, музыкального продюсера и деятеля культуры. Внутри можно найти фотографии с концертов и репетиций, интервью с музыкантами и художниками, продюсерами, журналистами и фотографами, определившими время «золотого» периода Русского Рока и художественного андеграунда. «Аквариум», «КИНО», «Странные игры», «Алиса», «Поп-Механика», «Аукцион», группа «Новые художники» и другие. В главах Джоанна описывает свои приезды в Россию в конце 1980-х и знакомится с историй русского рока.

Этот авторский сборник известного британского культурного теоретика и музыкального критика Марка Фишера резюмирует сюжеты его интеллектуальных поисков: в нем он рассуждает о кризисе историчности, культурной ностальгии по несвершившемуся будущему, а также описывает напряжение между личным и политическим, эпицентром которого оказывается популярная музыка.

Ликбез по современной популярной музыке от музыкального критика Артемия Троицкого.

В книге «Опыт креативного саморазрушения» дизайнер и редактор «Контркультуры» Александр С. Волков и автор и редактор Сергей Гурьев собрали лучшие, по их мнению, и знаковые материалы издания за 15-летнюю историю проекта.

Живо и увлекательно написанная история британского лейбла, который в 1980-е начал выпускать странную, практически с нулевым коммерческим потенциалом музыку, а в 1990-е и вовсе поставил на темную лошадку — предвосхитившую бум гранжа группу Pixies.

В сборнике, составленном основателем и бессменным главным редактором издания Яном Веннером и музыкальным журналистом Джо Леви, собраны лучшие, по их мнению, интервью, выходившие на страницах Rolling Stone с 1967-го по 2007-й год.

Книга Дерека Томпсона о том, как и почему какие-то продукты и идеи добиваются исключительной известности и коммерческого успеха в популярной культуре и медиа.

Поп-музыка и визуальное искусство второй половины XX – начала XXI века идут рука об руку, культуролог Майк Робертс описывает историю этого взаимодействия на примере активного обмена идеями между представителями арт-колледжей и музыкантами, которых воспитали эти учебные заведения.

Масштабное исследование роли музыки в культуре, эволюции музыкального бизнеса, а также описание социальных и психологических сторон жизни артиста и собрание индустриальных гайдов от экс-фронтмена группы Talking Heads и одного из основателей «новой волны» Дэвида Бирна.

В 2008 году американец Ари Херстанд бросил работу бариста в Starbucks, чтобы заняться исключительно музыкой и сделать творчество своим основным источником дохода. За следующие годы он накопил опыта и набил достаточно шишек, чтобы поделиться своими лайфхаками с другими. От работы с социальными сетями до взаимодействия с лейблом, от общения с фанатами до особенностей процесса записи на студии — «How To Make It in the New Music Business» может стать отличным гидом как для новичка, так и для профессионала индустрии.