Поп-музыка и визуальное искусство второй половины XX — начала XXI века идут рука об руку, культуролог Майк Робертс описывает историю этого взаимодействия на примере активного обмена идеями между представителями арт-колледжей и музыкантами, которых воспитали эти учебные заведения. Среди героев исследования — Марсель Дюшан, The Beatles, Йоко Оно, The Who, Джон Кейдж, Энди Уорхол, The Velvet Underground, Фрэнк Заппа, Pink Floyd, Дэвид Боуи, Kraftwerk, Sex Pistols, Talking Heads, Blondie, Жан-Мишель Баския, The KLF, Jay-Z и многие другие.


Как художники придумали поп-музыку, а поп-музыка стала искусством
Эту книгу можно читать бесплатно в библиотеке музея «Гараж».
Ищите книгу на полке «ИМИ»
«Баския превратился в культового мученика, на которого следует с должным почтением равняться любому новому рэперу с артистическими притязаниями»

Мемуары Томми Моттолы — одного из крупнейших исполнительных продюсеров американской музыкальной индустрии, бывшего руководителя Sony Music.
Заручившись поддержкой соавтора Кэла Фассмэна, Томми делится своим общирным опытом работы с легендарными артистами — Оззи Осборном, Майклом Джексоном, Дженнифер Лопес, Бобом Диланом и многими другими.
Кроме того, Мотолла раскрывает мир закулисных интриг и далеких от музыки кабинетных работников звукозаписывающих компаний, а также рассуждает о том, как технический прогресс повлиял на музыкальную индустрию.

Исследователь Анатолий Рясов рассматривает звук с точки зрения философии, семиотики и психоанализа. Автор сочетает философский подход с многолетней звукорежиссерской практикой.

Американский режиссер Мэтт Шрадер беседует с самыми известными голливудскими кинокомпозиторами. Ханс Циммер, Александр Деспла, Говард Скор, Брайан Тайлер, Том Холкенборг и другие раскрывают секреты мастерства.

Российский композитор, писатель, историк, исследователь древней и современной музыки Владимир Мартынов пишет о том, какое место занимают композиторы в мире современной музыкальной культуры и каковы их перспективы в будущем.

Это издание посвящено важнейшей теме — ментальному здоровью музыкантов. ИМИ подготовил его совместно с опытными психотерапевтами, которые на протяжении многих лет помогают артистам. Пособие рассказывает о том, как распознать ментальные расстройства и куда обратиться за помощью.

Художественная книга от музыкантов Билла Драммонда из группы The KLF и Марка Мэннинга, лидера Zodiac Mindwarp & Love Reaction, о путешествии на Северный полюс. Повествование делится на две части: половина написана рукой Драммонда — в основном остроумные бытовые заметки и рефлексия о возрасте, погоде, крепости кофе и окружающей природе, другое — рукой Мэннинга — психоделика в духе Уильяма Берроуза.

Сборник эссе и заметок о главных фигурах в российском джазе, записанный философом джазовой музыки и журналистом Аркадием Петровым. Автор еще в 1960-х первый в Советском Союзе начал вести еженедельную радиопрограмму о джазе под названием «Радиоклуб Метроном». Петров принимал непосредственное участие в продюсировании и записи ключевых советских джазовых пластинок.

Музыкальный журналист и популярный лектор Ляля Кандаурова рассказывает о 600-летней истории музыки так, что незнакомые классические произведения становятся близкими, а знакомые — приносят еще больше удовольствия.

Мировой бестселлер нейробиолога и музыканта Дэниела Левитина, выпущенный издательством «Альпина нон-фикшн» при поддержке ИМИ.
Автор исследует связь между музыкой — ее исполнением, сочинением, тем, как мы ее слушаем, тем, что нам в ней нравится, — и человеческим мозгом.

Американская писательница Эбони Атли исследует вопрос религии в текстах рэп-исполнителей. На примере творчества хип-хоп-артистов разных музыкальных эпох, автор рассказывает о том, как тема Бога укоренилась в рэп-музыке.
