Поп-музыка и визуальное искусство второй половины XX — начала XXI века идут рука об руку, культуролог Майк Робертс описывает историю этого взаимодействия на примере активного обмена идеями между представителями арт-колледжей и музыкантами, которых воспитали эти учебные заведения. Среди героев исследования — Марсель Дюшан, The Beatles, Йоко Оно, The Who, Джон Кейдж, Энди Уорхол, The Velvet Underground, Фрэнк Заппа, Pink Floyd, Дэвид Боуи, Kraftwerk, Sex Pistols, Talking Heads, Blondie, Жан-Мишель Баския, The KLF, Jay-Z и многие другие.


Как художники придумали поп-музыку, а поп-музыка стала искусством
Эту книгу можно читать бесплатно в библиотеке музея «Гараж».
Ищите книгу на полке «ИМИ»
«Баския превратился в культового мученика, на которого следует с должным почтением равняться любому новому рэперу с артистическими притязаниями»

В «This Is Your Brain on Music» американский ученый, психолог, музыкант и продюсер Дэниел Левитин отвечает на вопросы о том, когда формируется музыкальный вкус человека, как мозг отвечает на песни, когда мы находимся в аппарате МРТ и почему удовольствие от прослушивания музыки особеннее других видов удовольствия.

История российского клубного движения глазами промоутера Андрея Хааса. Мемуары о тринадцати годах русского рейва, с его зарождения в петербургском сквоте на Фонтанке, 145 до превращения в полноценную индустрию — в лицах, именах и событиях.

Писатель, драматург и режиссер Лев Наумов собрал под одной обложкой основной корпус стихотворений Александра Башлачева, а также подробную биографию, библиографию поэта и певца, наиболее значимые интервью с ним и другие важные материалы о Башлачеве.

Книга английского музыкального критика и журналиста Саймона Рейнольдса о том, как и почему современная поп-культура помешалась на ретро. Рейнольдс выстраивает картину западной поп‐культуры, основываясь на личном опыте, интервью с музыкантами и социологами, анализе YouTube и работ постструктуралистов (и некоторых других философов XX века).

Сборник интервью, рецензий, репортажей и других публикаций о Егоре Летове и группе «Гражданская оборона» 1989–1997 годов.

Монография основателя Термен-центра Андрея Смирнова затрагивает историю искусства звука в России и СССР первой половины ХХ века. В книге рассматриваются технологические разработки того времени и их влияние на современный звук. Книга написана через призму медиаархеологии.

Сборник эссе, бесед и фотодокументов, приуроченный к четвертому Фестивалю другой музыки в Стокгольме. В сборнике затрагивают темы экологии и глобализации, рассказывают про необычные практики звукоизвлечения и влияние контекста на привычные методы игры, рассматривают природу эзотеризма и другие явления.

Второе, исправленное и дополненное издание книги о джазовой сцене США журналиста и главного редактора журнала «Джаз.Ру» Кирилла Мошкова.

Норвежские нейробиологи Аре Бреан и Гейр Ульве Скейе рассматривают музыку с точки зрения биологии и мозга, объясняя, что именно в нем происходит, когда мы слушаем свои любимые песни, как на нас влияет музыка в разных жанрах и каким образом с ее помощью порой можно вылечить серьезное заболевание.

Американский продюсер Джо Бойд рассказывает о профессии продюсера рок-музыки 1960-х. Бойд в деталях описывает бюрократию звукозаписывающих компаний, отношения арт-директоров клубов с полицией, а также свой опыт работы с Бобом Диланом, Стэнли Кубриком и Мадди Уотерсом.
