В серии эссе и интервью писатель и критик музыкальной литературы Мишель Фейбер исследует процесс прослушивания музыки. Он объясняет, как и зачем люди слушают музыку, как на их отношение влияют биология, возраст, здоровье и социокультурный контекст.
Книга затрагивает широкий спектр тем — от физиологии слуха (например, влиянии тиннитуса) до социокультурных феноменов. Автор размышляет о природе популярности, критикует массовый вкус и индустрию поп-критики, а также с иронией высказывается о современных концертах.
Институт музыкальных инициативИнститут музыкальных инициативМосква+7 (967) 051–87–65ИМИ (Институт Музыкальных Инициатив)
@imi_liveИнститут музыкальных инициатив
КнигиHow To Make It in the New Music Business: Practical Tips on Building a Loyal Following and Making a Living as a Musician
КнигиSelling Sounds: The Commercial Revolution in American Music
КнигиInfinite Music: Imagining the Next Millennium of Human Music-Making
КнигиПостроение музыкальных систем
КнигиNoise of the World: Non-Western Artists in Their Own Words
КнигиMars by 1980: The Story of Electronic Music
КнигиРок-посевы. Том 2
источникhttps://cdn-yc-static.i-m-i.ru/store/uploads/sources/book/1688/image/main-bc38c6456e3118b3936640432925b749.jpg
Купить бумажную книгу
Купить электронную книгу
Купить
Описание
Цитаты
«Я не изменю ваше мнение о Дасти Спрингфилд, Шостаковиче, Тупаке Шакуре или синти-попе. Но я изменю ваше отношение к вашему мнению».
Другие книги
В 2008 году американец Ари Херстанд бросил работу бариста в Starbucks, чтобы заняться исключительно музыкой и сделать творчество своим основным источником дохода. За следующие годы он накопил опыта и набил достаточно шишек, чтобы поделиться своими лайфхаками с другими. От работы с социальными сетями до взаимодействия с лейблом, от общения с фанатами до особенностей процесса записи на студии — «How To Make It in the New Music Business» может стать отличным гидом как для новичка, так и для профессионала индустрии.
Книга профессора истории и исследователя музыки Дэвида Суйсмана о становлении музыкального бизнеса и формировании совершенно новой индустрии развлечений.
Адам Харпер
Предметом изучения британского музыковеда и критика Адама Харпера стала электронная и акустическая музыка и их влияние на популярные жанры — в течение 2000-х он писал об этом для The Wire, The Fader и Resident Advisor. К концу десятилетия Харпер оформил свои изыскания в философскую монографию «Infinite Music», в которой попытался развить идеи композиторов Арнольда Шёнберга и Джона Кейджа о том, какой будет музыка будущего, процессы ее написания и записи, а также наши с ней отношения.
Книга преподавателя и исследователя музыки Романа Олейникова.
Книга американского музыкального журналиста Хэнка Бордовица о музыке народов Африки, восточноевропейских евреев и цыган.
Дэвид Стаббс
В книге «Mars by 1980» британский журналист Дэвид Стаббс прослеживает историю электронной музыки от ранних экспериментов со звуковыми волнами до современной хаус- и техно-сцены.
Сева Новгородцев
На передаче «Рок-посевы» диджея радиостанции Би-би-си Севы Новгородцева выросло не одно поколение советских меломанов, ведь именно от Новгородцева жители Союза узнавали о популярной западной музыке, от которой слушателя современной России отделяет пара кликов. В своей передаче Ногородцев открывал для соотечественников Led Zeppelin, Deep Purple, Pink Floyd, The Who и других героев мировой сцены. Второй том хрестоматии журналиста посвящен The Who, Jethro Tull, Pink Floyd, Сиду Барретту, Элтону Джону и Эрику Клэптону.
Правила питча в 62 музыкальных медиа
К каждому блогеру или журналисту нужен свой подход, и мы о нем узнали