Книга гендиректора лаборатории синхронизации Sync Lab Дениса Шарко рассказывает о процессах музыкального продакшена в киноиндустрии. Автор делится практическими знаниями об обязанностях музпродюсеров в кино, поиске музыки, синхронизации и авторском праве.
Его знания основаны на опыте работы над проектами телеканала ТНТ, Comedy Club Production и сериалов, включая «Беспринципные», «Содержанки», «Псих», «Жить жизнь».
Однажды американская исполнительница, соосновательница панк-кабаре-дуэта The Dresden Dolls Аманда Палмер задалась вопросом: а что, если не пытаться заставить людей платить за музыку, но просто позволить им делать это? В результате Палмер стала автором самой успешной музыкальной краудфандинг-кампании последних лет — в 2012 году она собрала на платформе Kickstarter на выпуск сольного альбома более 1 млн долларов. Издатели попросили ее поделиться своим опытом, и у Палмер набралось идей и рассказов на целую автобиографию.
Мемуары «крестной матери ленинградского подполья», американской певицы и продюсера, а также одного из главных популяризаторов советской музыки на Западе Джоанны Стингрей и одновременно путеводитель по ленинградскому музыкальному андеграунду середины и конца 1980-х.
Руководство для людей, которые любят или хотят полюбить классику, но не имеют музыкального образования и не знают, как подступиться к академической музыке. Теория музыки, но не скучная, а познавательная и с кучей примеров.
Из книги Маскелиаде начинающий музыкант узнает о музыкальной теории и композиции, практике создания трека, работе со звуком и других технических аспектах творчества.
В 2008 году американец Ари Херстанд бросил работу бариста в Starbucks, чтобы заняться исключительно музыкой и сделать творчество своим основным источником дохода. За следующие годы он накопил опыта и набил достаточно шишек, чтобы поделиться своими лайфхаками с другими. От работы с социальными сетями до взаимодействия с лейблом, от общения с фанатами до особенностей процесса записи на студии — «How To Make It in the New Music Business» может стать отличным гидом как для новичка, так и для профессионала индустрии.
Книга профессора истории и исследователя музыки Дэвида Суйсмана о становлении музыкального бизнеса и формировании совершенно новой индустрии развлечений.
Предметом изучения британского музыковеда и критика Адама Харпера стала электронная и акустическая музыка и их влияние на популярные жанры — в течение 2000-х он писал об этом для The Wire, The Fader и Resident Advisor. К концу десятилетия Харпер оформил свои изыскания в философскую монографию «Infinite Music», в которой попытался развить идеи композиторов Арнольда Шёнберга и Джона Кейджа о том, какой будет музыка будущего, процессы ее написания и записи, а также наши с ней отношения.
Книга преподавателя и исследователя музыки Романа Олейникова.
Книга американского музыкального журналиста Хэнка Бордовица о музыке народов Африки, восточноевропейских евреев и цыган.
